Я всегда твердил, что судьба - игра.

 agapit, очень крутой рассказ, спасибо большое.

Во многом согласен, пока чисто теоретически. Надеюсь через полгодика своим опытом поделюсь.

Кстати, Овчинникова мне тоже советовали уже, обязательно почитаю перед поездкой.

Пока Япония кажется намного ближе, как минимум по еде и алкоголю. Но посмотрим на деле.

Приветствую всех 

Желаю удачи за столами и удачи в жизни !

Уважаемые читатели, прошу откройте мой профиль и поставьте пару баллов 

Благодарю 😇😘😘

evgenyev777 @ 05.04.26 

 

В Макао ужинали во вьетнамской забегаловке. Случайно наткнулись, абсолютно аутентичное место, ни одного западного человека, ни одна собака не говорит на английском.

 

 

Как-то в Болгарии, в городе Пловдив, я набрел на кафе. Очень дешевое кафе, там обедали рабочие с соседней стройки.

В болгарской кухне есть одно блюдо, которое мне очень нравится. Они умеют очень хорошо делать суп с курицей. Суп, который мне подали в этом кафе, был лучшим куриным супом, который я когда-либо ел.

Про Art Basel Hong Kong.

Что это вообще такое?

Art Basel - это самая известная и успешная мировая серия ярмарок современного искусства. Проходит ежегодно в Швейцарии, начиная с 1970 года. Со временем добавились ярмарки в Майами,  Париже, Гонконге, и с этого года в Катаре. Все также проходят ежегодно и сохраняют в названии оригинальный бренд. То есть Art Basel Hong Kong, Art Basel Paris итд.

Ярмарки такого уровня работают только с галереями, не напрямую с художниками. Причем только с топовыми. Цена участия для галереи может достигать пары сотен тысяч долларов, в зависимости от размера и расположения. 

Ярмарки - это первичный рынок искусства. То есть продажи непосредстенно от художников через галереи. Например, аукцион - это вторичный рынок. Там намного чаще продают коллекционеры и владельцы.

В этом году в Гонконге участвовало 240 галерей. Точного суммарного объема продаж пока нет, но гонконгская ярмарка приносит обычно от полумиллиарда до миллиарда долларов.

Самые дорогие проданные картины в этом году:

Pablo Picasso, Le peintre et son modele - галерея Bastian - 4.02 млн долларов.

Liu Ye, Snow Girl, галерея David Zwirner - 3.8 млн долларов.

Marlene Dumas, Deceased, тоже галерея David Zwirner, 3.5 млн долларов.

А вот самая дорогая картина по цене. Модильяни, 12 млн долларов. Не купили. В целом логично. Портрет белой женщины очевидно меньше интереса в Азии вызовет, чем в Европе.

Art Basel обычно длится пять дней. Первые два дня выделены только для VIP гостей и медийных звезд. Купить туда билеты частично можно, цена от 1000 долларов. Кстати, в эти дни в Гонконге был Абрамович. Доподлинно не знаю, был ли он на Art Basel, но не исключаю.

Оставшиеся три дня открыты для всех. Там тоже есть свои Premium билеты. Чтобы зайти пораньше и погулять с относительно небольшим количеством народа, нужно заплатить около 200 долларов. Обычный билет чуть меньше сотни.

У нас был premium на первый открытый день. Вход был открыт с 12:00 и выглядело это примерно так.

После обеда было существенно больше народа.

Проходило мероприятие в огромном Convention and Exhibition Centre на нескольких этажах. Пространство было поделено на разные сектора. Кроме самих галерей были еще:

Discoveries - небольшие соло проекты молодых, но уже известных артистов

Kabinett - отдельные небольшие отделы некоторых галерей, где выставлены работы одного или нескольких артистов, объединенные одной темой

Вот так выглядит соло уголок американской артистки Lauren Tsai. Несколько картин и инсталляция.

Echoes - небольшие кураторские проекты

Encounters - крупные проекты, обычно масштабные инсталляции

Zero 10 - сектор впервые появился в этом году, посвящен цифровому искусству

В целом организация очень впечатляет, видно, что кураторы ярмарки очень профессиональные.

Большой минус заключается в том, что проданные предметы на следующий день галереи обычно убирают. И обычно в первые VIP дни покупают самое интересное. Соответственно, даже в первый открытый день уже не все увидишь.

Например, не было уже Marlene Dumas, которая я очень хотел посмотреть. И Snow Girl тоже.

Вдумчиво обойти всю ярмарку даже за пару дней невозможно. Поэтому желательно иметь план. Для себя на будущее примерно так представляю. Обязательно топовые десять галерей. Они задают основные тренды, у них самое известное. Обязательно Zero 10, там много неожиданного и интересного. Обязательно Encounters - там тоже интересно и масштабно. Если есть любимые галереи, не входящие в топ-10 - к ним. Заранее постараться посмотреть в инете, что из интересного будет в разных секторах. И если время еще останется, то уже просто попбродить наугад.

В этот раз было чуть по другому, поскольку первый раз и были с куратором. Просто гуляли, в районе основных галерей, мельком прошлись почти по всем остальным секторам. С одной стороны, очень важно, когда хоть что-то рассказывают. С другой, подчиняешься маршруту.

Вообще, в целом, формат ярмарки чуть менее зашел мне, чем, например, выделенные выставки. Здесь слишком много всего, очень разное, сложно концентрироваться, сложно выбирать на что обращать внимание. Удачная выставка же - это концентрация на одном художнике или теме, органичная вписанность в пространство галереи или музея, ограниченное количество объектов.

Но на ярмарке есть свои плюсы, конечно. Можно узнать новые имена, увидеть новые тренды, объять сразу несколько важных галерей.

Из того что еще понравилось.

Топ, очень понравилось. Достаточно известный китаец Lee Ufan, называется Response

Очень интересный и приятный ослик, сделанный из двух цельных кусков стекла разного оттенка синего. Цена 250К

Не помню автора, но завораживает

Очень интересная инсталляция. Натруальный снеговик, который тает с определенной скоростью. Его можно купить. Он конечно растает. Но ты получаешь инструмент и формы для воспроизведения. Плюс авторские права на работу.

Очень известный японец Такеши Мураками. Не мой стиль

А это из секции Digital Art. Это видео экран где движутся персонажи, выражающие разные эмоции. Купить можно персонажа поштучно, что-то около 5-10К.

Тоже из цифрового. Здесь робот в нижнем правом углу рисует картины. Они же висят напротив. Не успел выяснить - рисует робот по четкому алгоритму или есть определенная импровизация.

Интересная инсталляция от гонгконгского артиста Kongkee. Слева горела неоновая надпись Price, справа Value. Цена или ценность? Тот кто купил эту инсталляцию, мог погасить один из вариантов. Погасил Price.

Тот же артист. Like me или Love me. Здесь видимо еще не купили или не решились на выбор.

Прелесть от бразильского артиста Jaider Esbell

Art Basel - это Лига Чемпионов в мире первичного рынка современного искусства. Про первую и вторую лиги отдельно напишу.

evgenyev777 @ 07.04.26 

Очень интересная инсталляция. Натруальный снеговик, который тает с определенной скоростью. Его можно купить. Он конечно растает. Но ты получаешь инструмент и формы для воспроизведения. Плюс авторские права на работу.

Мы с женой сделали натурального снеговика во дворе и смотрели, как он тает.

Я выбегал постоянно и чинил его. Ухаживал, кажется. больше, чем за собой...

 

"Я не скажу, что это подвиг, но вообще что-то героическое в этом есть" (с)

Сложная тягучая неделя. Нашел отдушину в теннисе.

В последние годы грунтовый теннис мимо меня проходит из-за разъездов. Максимум финал РГ где-нибудь ухвачу. Про другие турниры и речи не было.

А тут Мастерс в Монте-Карло и куча свободного времени. 

Посмотрел все четвертьфиналы (почти), полуфиналы и пару матчей из ранних кругов.

Зверев-Фонсека

Самый интересный четвертьфинал. Фонсеку всего второй раз видел. Чудесный атакующий форхенд и слабый бекхенд. Имеет обычную проблему молодых, если они не Надаль или Алькарас - под давлением играет чуть хуже. Лечится с возрастом. В первой половине второго сета и на тае во втором играл прекрасно, но удержать уровень на третий ски не смог. Вообще, как будто парень больше для харда. Жду свершений от него.

Зверев в хорошей для себя форме. Бекхенд великолепен. Повторюсь, лучший игрок за пределами топ-2 на сегодня.

Синнер-Альясим

Разный уровень вообще. Синнер играл строго по счету, запас колоссальный был. Феликс такие надежды подавал в некоторых умах, а уже 25 и пока все не то. Вроде все при нем, но категорически не хватает для перехода на следующий уровень. Есть мысль, что не хватает креативности, разнообразии. Играет, как будто, механически. Хватает для топ-10, но не хватит для очень больших титулов. Не верю совсем в него.

Алькарас-Бублик

Тот самый матч, который посмотрел частично, пришлось отлучится по делам. Досмотрел до счета 2-3 в первом сете. Бублик удержал свою подачу в сложном гейме, потом ребрейканул. Можно было даже нафантазировать борьбу и напряжение. Когда ушел, Алькарас взял 10 геймов всухую без единого бп. В целом, конечно, таких бубликов он и должен уверенно разбирать.

Де Минаур-Вашеро

Самый слабый четвертьфинал. Оба играли плохо. Де Минаур - аналог Рублева, с очень четко ограниченным потолком на уровне четвертьфинала Шлемов, даже в свой лучший день. В нелучший день совсем уныл.

Вашеро уникальный человек, конечно. До 26 лет был обычный челленджерист. Потом вдруг через квалификацию выигрывает Мастерс, пусть и в конце сезона. И здесь дошел до полуфинала, хотя абсолютное дерево на этом уровне. Рост и подача помогают, плюс кураж, плюс домашний фактор.

Синнер-Зверев

Честно говоря, ожидал чуть большей интриги. Но Зверев очевидный клиент Алькараса и Синнера, хотя и лучший игрок после них. Вот такой вот отрыв Big-2 от остального мира.  

Алькарас-Вашеро

Алькарас много ошибался, как будто очень не хотел расстраивать милых местных болельщиков. Деревянность Вашеро проявилась следующим образом. Видно, что человека более-менее натренировали использовать его сильные стороны - рост, подачу, мощь. Более менее держит розыгрыши. Но любой чуть нестандартный ход Алькараса приводил к очень грубым ошибкам Вашеро. Не помню ни одного укороченного или свечки от испанца, которые бы он не выиграл. Причем ответки от Вашеро очень часто были совсем нелепыми, с большими аутами.

Синнер-Алькарас

Ожидал линию от Синнера, учитывая его более уверенную игру здесь. Легким фаворитом вышел Алькарас, но уже чуть прогрузили Синнера. 

Матч больше для просмотра, но от 2.1 на Синнера, по идее, можно брать.

Именно здесь в МК Синнер выглядит чуть больше, как робот, а Алькарас чуть больше, как человек. С большим удовольствием завтра посмотрю.

В каком часу лучше начинать пить Гиннесс? Чем раньше, тем лучше.

Чудеснейший бар на районе. Хоть не уезжай теперь. Говорят даже финал Монте Карло покажут. 

evgenyev777 @ 12.04.26 

В каком часу лучше начинать пить Гиннесс?

Если начать пить Гиннесс достаточно рано, можно незаметно оказаться проходящим Милю))

Миля из Гиннессов. Ммм. Вкуснятина. Надо будет попробовать. Ну или из Стаутов хотя бы, Гиннесс у нас боюсь не везде есть.

 Shootnick88, у вас недавно новое здание Пермской галереи открыли, очень крутое. Все больше желания в Пермь сгонять в этом году. Ну и Миля, конечно)

Отдохнул часик и вернулся сюда же на теннис.

Локация прежняя, напиток другой. На Jim Beam первый пошел. Попробую выяснить, есть ли приличный бурбон и нельзя ли заменить.

Параллельно А. встречается с подругой в почти соседнем Duo. Первый раз такой казус, что в разных кабаках одновременно сидим. Vamos хороший теннис!

 evgenyev777, что-то изрядно обводнили ваш напиток. А прайс наверное уверенный)

Дорогущий лот, от элитной художницы(член королевской академии художеств)

 Интересно за сколько ее изначально купили, перепродали сочно конечно. 

 

По ставкам разобрались. От матча чуть большего ожидал. Напряжение было максимальным, но уровень отнюдь. Ошибок многовато было. 

Главное ощущение от турнира - неожиданно мало олдскульного грунтового тенниса. В большинстве быстрые розыгрыши или попытки быстро выиграть очко. Либо быстрый виннерс либо ошибка. Времена Надаля с постоянными тягучими розыгрышами ушли в прошлое.

В то же время, Синнер и Алькарас творят историю уже сейчас, в свои молодые годы. Алькарас взял единственный пока Шлем в этом году. Синнер все три Мастерса. Никого и близко не подпускают к себе.

Синнер повторил рекорды Надаля и Джоковича - 4 Мастерса подряд и три в календарном году. Ждём Мадрид. 

Ничего кроме Jim Beam так и не нашлось, увы. Выпил 6 или 7 Old Fashioned. 

Спортивная форма утеряна напрочь. Немного катаюсь, немного плаваю. Очередная микротравма на ровном месте, поэтому опять без бега и без тенниса. 

Через полтора месяца уезжаем из Дубая. Нет никакого плана, никакой идеи, никакого аэродрома. 

Как говорит наш арт-куратор - искусство всегда находится в поиске пути. Иногда этот путь раскрывается через движение - в пространстве, во времени, в мыслях, во внутреннем ощущении.

Чепуха, по моему. Я всегда был заточен на результат, а не на путь. Всегда судил всех и себя по результатам. 

Вряд ли в возрасте под полтинник что-то изменится. Но вдруг?

evgenyev777 @ 12.04.26 

 

Главное ощущение от турнира - неожиданно мало олдскульного грунтового тенниса. В большинстве быстрые розыгрыши или попытки быстро выиграть очко. Либо быстрый виннерс либо ошибка. Времена Надаля с постоянными тягучими розыгрышами ушли в прошлое.

 

 

  Даже со времен Надаля теннис сильно унифицировали и разница между покрытиями очень сократилась. Да, былого грунтового тенниса уже нет, зато нет и ярко выраженных спецов по грунту или траве. Кажется, будто так интереснее, чем смотреть в апреле-мае только на земляных червей, а затем в июне только на подаванов

 golfer, ну грунт вообще и в Монте-Карло, в частности, никак не убыстряют, он все такой же.

А теннис да, изменился в сторону универсальности, но уже давно как. Чисто грунтовиков или подаванов почти нет еще с нулевых или они особо не успешны. Последние настоящие черви в финале РГ в 2004 играли - Гаудио и Кория.

Но вроде как еще недавно универсальность заключалась в другом. На харде люди играли в быстрый теннис, а приезжая на грунт играли в красивый и эффективный грунтовый теннис, с очень длительными розыгрышами и вот эти вот всем. Феррер, Вавринка, Тим. Да даже Федерер пытался.

То есть универсальность заключалась в умении перестраивать игру, в зависимости от покрытия.

А вот сейчас как будто универсальность заключается в том, что все пытаются играть в одинаковый быстрый теннис на всех покрытиях. 

Вроде как предыдущий вариант поинтереснее был.

Но я не жалуюсь и не осуждаю, просто наблюдаю.

 evgenyev777, сейчас во всех видах спорта такое наблюдается, когда начали тренировать на продвинутых метриках. В покере это гто, в теннисе наверное тоже!?

Очень тепло вспоминается РГ пожалуй лучший турнир большого шлема, я нулевые не застал почти, а вот Надаля помню как сейчас)

Сегодня перед обедом заехали в Damac Park Towers в пару дубайских галерей, посмотреть, что нынче продают.

Галерея Rarares. 

Узнали о них в Гонконге на Art Fair. Примерно первая-вторая лига по уровню. Расположены на главном этаже в центре пассажа. Основательница - россиянка. Выставляют Руслана Гудиева. Грузин, давно живет и работает в Москве.

По техническим причинам нет фоток работ, там чистая незамутненная абстракция. Для меня слишком сложно, к сожалению.

Примерные цены - несколько десятков тысяч долларов. Максимум - 45K, согласно интернету.

Галерея Andakulova. Это уже третья-четвертая лига. Расположены на парковочном уровне, в самом углу. Фаундерша из Узбекистана. Продвигают арт Средней Азии. Сейчас выставляют Андрея Крикиса. Родился в РФ, жил в Узбекистане. Умер в середине 90х.

Примерные цены - несколько тысяч долларов. Максимум - что-то около семи.

Тоже абстракция, но с претензией на фигуративность.

Вот такое чудо.

Называется Untitled. У меня стопроцентная ассоциация с моей любимой темой. 

Уже писал, очень нравится тема религии в современном искусстве. Зачастую получается что-то очень интересное, как здесь. 

Кстати, купил в Гонконге чудесную книжку по теме.

В США в начале нулевых, оказывается, было несколько конфликтов, связанных с недостаточно почтительными религиозными работами. Кого-то лишили финансирования, где-то попытались поменять муниципальные законы.

Неочевидная изначально для меня мысль - такие скандалы выгодны для обеих сторон. Артисты получают хайп и рост спроса на свое имя. Политики, смело отстаивающие традиционные ценности - голоса от определенной публики. 

В одной стране литературу загнобили уже по полной. С грустью подозреваю, что скоро доберутся (или уже?) и до изобразительного искусства.

Возвращаясь к галереям.

Заглянули еще в The Farjam Foundation. Там разумеется, продвигают арабских артистов. Ливанец Marwan Sahmarani. Абстрактный экспрессионизм, как я понимаю.

Триптих называется Одиночество молнии.

Просто завораживает. Цвет, ярость, экспрессия, позы. Фотка очень слабо передает. Не исключено, что такое я попробовал бы собирать. Только надо квартирку или дом квадратов на триста под такие коллекции. 

Поскольку это non-profit Foundation, то работы не продают. Цены на работы этого артиста - несколько десятков тысяч долларов, согласно интернету. Максимум - 85К.

В галерее нам рассказали, что через выходные в DIFC пройдет Art Night. Галереи и артисты будут выставлять много работ в одном пространстве - картины, скульптуры, инсталляции. 

Уже родился план. В воскресенье гуляем на Art Night. После этого идем в какой-то новый ресторан в DIFC, а завершаем вечер парой Old Fashioned в каком-нибудь модном баре.

А в эту субботу едем на длиннющие выходные в Фуджейру, в приглянувшийся Address. У А. в воскресенье последний старт сезона в Корфаккане. Потом может на хайкинг несложный сходим, в бассейне и в отеле почилим. Помню там прекрасный ресторан был. А вот бар совсем не помню, и на фотках отсутствует. Хотя Old Fashioned точно был. Разберусь на месте.

Жизнь продолжается.

 evgenyev777, 

Я вроде не глупый человек...начитанный (ну так мне кажется)

Но, не понимаю "современное искусство". 

У тебя очень хороший слог...будь любезен, растолковать, как это "любить"....или как ты пришёл, к тому что бы в этом разбираться.

Любовь — это лотерея, в которой выигравший выигрывает смерть! Вам очень повезло, что вы проиграли...

agapit @ 17.04.26 

 evgenyev777, 

Я вроде не глупый человек...начитанный (ну так мне кажется)

Но, не понимаю "современное искусство". 

У тебя очень хороший слог...будь любезен, растолковать, как это "любить"....или как ты пришёл, к тому что бы в этом разбираться.

У меня жена шарит в искусстве. Были в знаменитом Tate Modern. 

Отмечу что были залы с кинопорнографией начала 20 века, с агитплакатами (80% СССР), просто с красивыми шрифтами.

 В одном из залов было просто зеркало.

-Я тоже так могу.

-Для этого нужно быть первым.

-А если я нагажу это тоже будет современным искусством?

-Нет. Это уже было.  

agapit @ 17.04.26 

Но, не понимаю "современное искусство". 

(за запятые сорян, не люблю перечитывать, а ставлю их посредственно)

Я не ТС, но попробую со своей колокольни ответить. 
Первичная петля в которую обычно попадают люди выглядит примерно так, передаю в диалоге "с самим собой" : 
 
- Какая-то непонятная мазня, не понимаю. 
- А почему тогда стоит как мой годовой/лайфтайм доход? 
- Видимо не мазня, видимо:
 
И далее обычно два варианта
 
1) Со мной что-то не так, я не понимаю. 
2) С миром что-то не так, это все полная чушь и наебалово, другое дело Мишки в сосновом бору (Комар и Меламид "Выбор Народа") 
 
 
Так вот. Я бы для начала предложил стремиться не к пониманию, а просто к знакомству хорошему и непредвзятому. 
 
Первый шаг   - это вычесть из уравнения деньги и цены картин. То есть просто вообще забудь, что это сколько то стоит. Cмотри непосредственно на предмет, как он есть. Если привести пример, то вот обычно когда мы смотрим на античные мраморные скульптуры, никто не думает о том, сколько это стоит, все просто наслаждаются и восхищаются формой. 

Дело в том, что само искусство и арт рынок - это хоть и связанные сильно, но всё же не тождественные понятия. Не всё что стоит дорого несёт высокую художественную ценность.  

Второй шаг - это понять что сравнивать "старое" искусство и современное - некорректно. Дело в том, что из глубины веков до нас дошли только самые лучшие представители своего искусства. Мы знаем имена Леонардо и Микеланджело, специалисты назовут ещё 10-50 имён менее известных художников, а сколько их было всего? И получается что когда мы смотрим на современную картину и сравниваем её со "старой" мы сравниваем гения прошлого со средним художником настоящего. Ну то есть просто статистически, скорее всего он средний а не гений. 

Третий шаг - это начинать изучать контексты вокруг произведения. То есть даже если ты без какого либо знания пойдёшь в галерею, будешь смотреть в интернете картины, твой глаз точно за что-то/кого-то зацепится. И это будет лучший вход, оттуда можно будет прочитать про художника, его идеи, его биографию, и отсюда стараться вникнуть в происходящее. Это гораздо проще чем смотреть на то что кажется полной чушью и пытаться понять почему это столько стоит. 

Ну по своему опыту могу сказать, что я вот очень люблю современное искусство, при этом ну примерно 4 из 5ти выставок на которые я попадаю (а я как-то сортирую) либо полная туфта, либо почти полная туфта. А одная бывает прям хорошая, когда выходишь с возможностью нового взгляда на мир. А именно эту возможность, взглянуть на привычне вещи с другой стороны, я в этом всём и ценю больше всего. 

На истину не претендую, в срач вступать не планирую =D