Потихонечку готовлю большой пост с комментариями к лучшему, на мой взгляд, рейтингу фильмов 2016 года. Ну, а пока расскажу немного о некоторых других новинках, которые по разным причинам не числятся в фаворитах продвинутой европейской и американской критики.
В этом мире я больше не чувствую себя как дома / I Don't Feel at Home in This World Anymore (2016) Мэйкон Блэр – 7. Последний победитель на Сандэнс — настоящий подарок для всех тех, кто устал от глупой толерантности «Скрытых оград». Фильм сразу же настраивает на нужный лад. Какая-то старуха, наблюдая с больничной койки за цветными преступниками по телевизору, выдаёт вот такую тираду: «Только взгляни на этих вонючих обезьян. Они отнимают у нас нашу страну. Ёбаные ублюдки! И лучше бы им держать свои огромные обезьяньи члены подальше от моей прекрасной киски». После чего благополучно испускает дух, чему свидетелем и становится главная героиня, работающая там медсестрой. Когда родственники умершей задают вопрос, сказала ли их бабуля что-то перед смертью, то на вопрошающий взгляд доктора Рут загадочно отводит глаза и пялится в потолок. За инди с претенциозным названием скрывается искромётная чёрная комедия на тему борьбы с несправедливостью и хамским поведением. Девушка часто раздражается по мелочам: кто-то газует на светофоре, роняет в магазине чипсы и не ставит их обратно на полку или выгуливает собаку на газоне, несмотря на табличку с предупреждением. Тихая и скромная на людях цивилка не стесняется признаться близким в том, что у неё постоянно бомбит от подобных происшествий. Делает это Рут, как правило, прибегая к смачным и забавным ругательствам. Окончательно пухлую героиню выбивает из колеи ограбление. У неё пропадает ноутбук, бабушкино столовое серебро и лекарства. Рут раздосадована не просто потому, что лишилась каких-то вещей, дело в отвратительном отношении людей к друг к другу. Кража — пол-беды, но и копы отказываются адекватно реагировать на проблему. Случайного союзника жертва ограбления находит в лице молодого очкастого социопата, роль которого успешно исполняет Элайджа Вуд. Этот комичный дуэт решает вершить правосудие своими руками, и оказываются по неосмотрительности затянутым в опасное приключение. В отличие от схожего по духу Swiss Army Man в фильме Мэйкон Блэр нет откровенно сентиментальных сцен, скажу больше - в некоторые моменты «в этом мире» поселяется триллер, а под конец появляются даже элементы боевика, хотя непосредственно экшен скрашивается циничным юмором. Шутки хорошо сбалансированы, они почти не опускаются ниже пояса, но всё равно остаются очень дерзкими и современными. «I Don't Feel at Home in This World Anymore» - хорошая комедия, которая, тем не менее, противопоказана людям, склонным к ханжеству.
Пассажиры / Passengers (2016) Мортен Тильдум – 5. Главная фишка высокобюджетных фантастических фильмов - футуристический дизайн и новаторские технические решения. Именно окружение создаёт нужное настроение, радуя глаз и поражая фантазию. Однако, без хорошей истории обойтись никак нельзя и «Пассажиры» - самый наглядный пример этой простой истины. Даже выдающиеся фантасты-литераторы - слабые писатели, но за их книгами часто стоят великолепные идеи, способные не на шутку увлечь. В фильме Тильдума есть несколько расхожих штампов и ни одной интересной задумки. Впрочем, начало интригует. Здоровенный космический корабль направляется на далёкую планету, чтобы основать там очередную колонию. Проект коммерческий и схема переезда идеально отшлифована. По задумке несколько тысяч человек должны проспать в замороженном состоянии 90 лет, а за три месяца до прилёта очнуться, чтобы потусить в симпатичных интерьерах, попивая дорогой алкоголь. Герои Дженнифер Лоуренс и Криса Пратта приходят в себя на несколько десятилетий раньше. Упс! Вот так рушатся все планы, но если ничего поделать нельзя, то нужно смириться и получать от жизни удовольствие. Ну, или активно искать способы решить проблему. Что интересненького нам предложил сценарист? Ровным счётом ничего. На этом фантастика, по большому счёту, заканчивается, а за ней следует унылая и прямолинейная мелодрама. Бедные технари выдумывали много интересных и остроумных деталей, особенно порадовали разные фенечки, связанные с гравитацией, но уберите симпатичную картинку и оставьте перед людьми только текст и «Пассажиры» не смогут заинтересовать ни одного человека. Весь потенциал загублен абсолютно заурядным сюжетом.
Молчание / Silence (2016) Мартин Скорсезе – 6. За 400 лет до наших дней два священника решаются на опасное путешествие в Японию, чтобы найти своего наставника. Тот давно пропал без вести, отправившись распространять учение Христа среди неблагодарных азиатов. Миссия, если верить слухам, провалилась. Наивная вера сладкой парочки туповатых иезуитов в универсальность христианства оказалась разбита молотом непреодолимых культурных различий. Немалую роль сыграла и политическая дальновидность японцев, но фильм не об этом. Миссия, обречённая на провал, стала настоящим испытанием для священнослужителей. Обычно иезуитов считают хитрецами, всезнайками и тонкими психологами, но у Скорсезе эту роль на себя взяли японские защитники отечественных ценностей. Вот вам простейший манипулятивный приём. Давайте заставим священника встать перед выбором: или он отказывается от своей веры, или мы казним деревенщину, который по глупости стал сторонником христианства. Интересно, как бы на их месте поступил Иисус: предпочёл бы он христианский поступок христианской вере? Ну, и самое важное: как бог вообще мог допустить такое кощунство как необходимость подобного выбора? Этим вопросом и задаётся главный герой, обращаясь к своему небесному покровителю. В ответ — тишина. Молчание бога — то, с чем суждено ему прожить долгую, но не слишком счастливую жизнь. О новом фильме Скорсезе говорили как об одном из вероятных фаворитов наградного сезона. Главная причина — фамилия режиссёра, но если закрыть глаза на вступительных и финальных титрах, то догадаться о том, кто же снял «Молчание», совершенно невозможно. Со временем критики разобрались, что к чему. Отличие от типичных голливудских подделок одно — Скорсезе почти удаётся справиться с искушением сделать из проекта пафосную агитку. Живая легенда кинопостановки ходит по тонкому льду, который неистово трещит под его ногами. Однако, скатывается в откровенную пошлость режиссёр лишь единожды. Увы, но это происходит в финале. Кроме того, сложно отделаться от ощущения, что человек-паук и злодей из седьмого эпизода «Звёздных войн» отправляются разыскивать Оскара Шиндлера. Директор по кастингу совсем спятил, предложив роль иезуита, терзающегося сомнениями, Гарфилду. Впрочем, даже этот малоприятный парень почти не раздражает. Не самая лучшая характеристика, но что с этим можно поделать? «Молчание» - безусловно качественное и совершенно проходное кино.
Твоё имя / Kimi no na wa. (2016) Макото Синкай – 6. За Синкаем давно закрепилась слава самого романтичного азиата. Его нежные и уютненькие откровенно девчачьи анимационные фильмы широко известны за пределами Японии. Если про «Сад изящных слов» или «За облаками» вы вполне могли ничего не слышать, то «5 сантиметров в секунду» - абсолютный хит, особенно популярный почему-то в России. В 2016 году «Kimi no na wa.» произвёл эффект разорвавшейся бомбы. Очередную работу Макото Синкая не только стали называть лучшей в карьере режиссёра, но она даже успела возглавить рейтинг myanimelist (аниме-аналог imdb) и выйти на третье место на world-art (аниме-аналог Кинопоиска). На rottentomatoes редко появляются рецензии на полнометражную японскую анимацию, но на сегодняшний день на странице «Your name» красуется рейтинг 97% на 38 рецензий. И ведь совершенно не понятно, как такое могло произойти. Нет для этого каких-то действительно серьёзных причин. «Твоё имя» - очень типичная вещица для молодого, но уже успевшего стать легендой, аниматора. Сугубо подростковая история снята в жанре повседневности с элементами фантастики. Школьница Мицухи, живущая в глубокой провинции, и её ровесник Таки из Токио по каким-то необъяснимым причинам меняются телами. В типичный комедийный штамп, однако, вносится некоторое разнообразие – подмена длится лишь день, а затем они возвращаются обратно. Интересно и то, что так происходит несколько раз. Школьники даже успевают наладить контакт через записки в смартфонах друг друга, устанавливая ряд правил. Естественное следствие такого обмена – возникновения ряда комичных ситуаций, но Синкай, разумеется, не был бы собой, если не утопил бы зрителя в потоках подростковой романтики. Чуть позже всё происходящее начинает обретать смысл и ребятам приходится решить вопрос жизни и смерти. Наверное, если вы видели другие фильмы Синкая, то подобные хитросплетения пространства и времени вряд ли вас удивят. Ну, и, конечно, нельзя забывать о том, что «Kimi no na wa.» - гимн символизму. Иными словами, вполне можно допустить, что «Твоё имя» - самая совершенная работа режиссёра, но и атмосферой, и сюжетом, и приёмами она слишком похожа на другие его фильмы. Такой хайп вызывает лично у меня чувство неловкости, и всё же, если фамилия японца ни о чём вам не говорит, но вы не имеете ничего против ударной дозы подростковой романтики, то «Твоё имя» - хороший кандидат на вечер. Особенно если речь идёт о совместном просмотре со школьницей, которую вы, грязные извращенцы, давно планировали соблазнить.
В этом мире я больше не чувствую себя как дома / I Don't Feel at Home in This World Anymore (2016) Мэйкон Блэр – 7. Последний победитель на Сандэнс — настоящий подарок для всех тех, кто устал от глупой толерантности «Скрытых оград». Фильм сразу же настраивает на нужный лад. Какая-то старуха, наблюдая с больничной койки за цветными преступниками по телевизору, выдаёт вот такую тираду: «Только взгляни на этих вонючих обезьян. Они отнимают у нас нашу страну. Ёбаные ублюдки! И лучше бы им держать свои огромные обезьяньи члены подальше от моей прекрасной киски». После чего благополучно испускает дух, чему свидетелем и становится главная героиня, работающая там медсестрой. Когда родственники умершей задают вопрос, сказала ли их бабуля что-то перед смертью, то на вопрошающий взгляд доктора Рут загадочно отводит глаза и пялится в потолок. За инди с претенциозным названием скрывается искромётная чёрная комедия на тему борьбы с несправедливостью и хамским поведением. Девушка часто раздражается по мелочам: кто-то газует на светофоре, роняет в магазине чипсы и не ставит их обратно на полку или выгуливает собаку на газоне, несмотря на табличку с предупреждением. Тихая и скромная на людях цивилка не стесняется признаться близким в том, что у неё постоянно бомбит от подобных происшествий. Делает это Рут, как правило, прибегая к смачным и забавным ругательствам. Окончательно пухлую героиню выбивает из колеи ограбление. У неё пропадает ноутбук, бабушкино столовое серебро и лекарства. Рут раздосадована не просто потому, что лишилась каких-то вещей, дело в отвратительном отношении людей к друг к другу. Кража — пол-беды, но и копы отказываются адекватно реагировать на проблему. Случайного союзника жертва ограбления находит в лице молодого очкастого социопата, роль которого успешно исполняет Элайджа Вуд. Этот комичный дуэт решает вершить правосудие своими руками, и оказываются по неосмотрительности затянутым в опасное приключение. В отличие от схожего по духу Swiss Army Man в фильме Мэйкон Блэр нет откровенно сентиментальных сцен, скажу больше - в некоторые моменты «в этом мире» поселяется триллер, а под конец появляются даже элементы боевика, хотя непосредственно экшен скрашивается циничным юмором. Шутки хорошо сбалансированы, они почти не опускаются ниже пояса, но всё равно остаются очень дерзкими и современными. «I Don't Feel at Home in This World Anymore» - хорошая комедия, которая, тем не менее, противопоказана людям, склонным к ханжеству.
Пассажиры / Passengers (2016) Мортен Тильдум – 5. Главная фишка высокобюджетных фантастических фильмов - футуристический дизайн и новаторские технические решения. Именно окружение создаёт нужное настроение, радуя глаз и поражая фантазию. Однако, без хорошей истории обойтись никак нельзя и «Пассажиры» - самый наглядный пример этой простой истины. Даже выдающиеся фантасты-литераторы - слабые писатели, но за их книгами часто стоят великолепные идеи, способные не на шутку увлечь. В фильме Тильдума есть несколько расхожих штампов и ни одной интересной задумки. Впрочем, начало интригует. Здоровенный космический корабль направляется на далёкую планету, чтобы основать там очередную колонию. Проект коммерческий и схема переезда идеально отшлифована. По задумке несколько тысяч человек должны проспать в замороженном состоянии 90 лет, а за три месяца до прилёта очнуться, чтобы потусить в симпатичных интерьерах, попивая дорогой алкоголь. Герои Дженнифер Лоуренс и Криса Пратта приходят в себя на несколько десятилетий раньше. Упс! Вот так рушатся все планы, но если ничего поделать нельзя, то нужно смириться и получать от жизни удовольствие. Ну, или активно искать способы решить проблему. Что интересненького нам предложил сценарист? Ровным счётом ничего. На этом фантастика, по большому счёту, заканчивается, а за ней следует унылая и прямолинейная мелодрама. Бедные технари выдумывали много интересных и остроумных деталей, особенно порадовали разные фенечки, связанные с гравитацией, но уберите симпатичную картинку и оставьте перед людьми только текст и «Пассажиры» не смогут заинтересовать ни одного человека. Весь потенциал загублен абсолютно заурядным сюжетом.
Молчание / Silence (2016) Мартин Скорсезе – 6. За 400 лет до наших дней два священника решаются на опасное путешествие в Японию, чтобы найти своего наставника. Тот давно пропал без вести, отправившись распространять учение Христа среди неблагодарных азиатов. Миссия, если верить слухам, провалилась. Наивная вера сладкой парочки туповатых иезуитов в универсальность христианства оказалась разбита молотом непреодолимых культурных различий. Немалую роль сыграла и политическая дальновидность японцев, но фильм не об этом. Миссия, обречённая на провал, стала настоящим испытанием для священнослужителей. Обычно иезуитов считают хитрецами, всезнайками и тонкими психологами, но у Скорсезе эту роль на себя взяли японские защитники отечественных ценностей. Вот вам простейший манипулятивный приём. Давайте заставим священника встать перед выбором: или он отказывается от своей веры, или мы казним деревенщину, который по глупости стал сторонником христианства. Интересно, как бы на их месте поступил Иисус: предпочёл бы он христианский поступок христианской вере? Ну, и самое важное: как бог вообще мог допустить такое кощунство как необходимость подобного выбора? Этим вопросом и задаётся главный герой, обращаясь к своему небесному покровителю. В ответ — тишина. Молчание бога — то, с чем суждено ему прожить долгую, но не слишком счастливую жизнь. О новом фильме Скорсезе говорили как об одном из вероятных фаворитов наградного сезона. Главная причина — фамилия режиссёра, но если закрыть глаза на вступительных и финальных титрах, то догадаться о том, кто же снял «Молчание», совершенно невозможно. Со временем критики разобрались, что к чему. Отличие от типичных голливудских подделок одно — Скорсезе почти удаётся справиться с искушением сделать из проекта пафосную агитку. Живая легенда кинопостановки ходит по тонкому льду, который неистово трещит под его ногами. Однако, скатывается в откровенную пошлость режиссёр лишь единожды. Увы, но это происходит в финале. Кроме того, сложно отделаться от ощущения, что человек-паук и злодей из седьмого эпизода «Звёздных войн» отправляются разыскивать Оскара Шиндлера. Директор по кастингу совсем спятил, предложив роль иезуита, терзающегося сомнениями, Гарфилду. Впрочем, даже этот малоприятный парень почти не раздражает. Не самая лучшая характеристика, но что с этим можно поделать? «Молчание» - безусловно качественное и совершенно проходное кино.
Твоё имя / Kimi no na wa. (2016) Макото Синкай – 6. За Синкаем давно закрепилась слава самого романтичного азиата. Его нежные и уютненькие откровенно девчачьи анимационные фильмы широко известны за пределами Японии. Если про «Сад изящных слов» или «За облаками» вы вполне могли ничего не слышать, то «5 сантиметров в секунду» - абсолютный хит, особенно популярный почему-то в России. В 2016 году «Kimi no na wa.» произвёл эффект разорвавшейся бомбы. Очередную работу Макото Синкая не только стали называть лучшей в карьере режиссёра, но она даже успела возглавить рейтинг myanimelist (аниме-аналог imdb) и выйти на третье место на world-art (аниме-аналог Кинопоиска). На rottentomatoes редко появляются рецензии на полнометражную японскую анимацию, но на сегодняшний день на странице «Your name» красуется рейтинг 97% на 38 рецензий. И ведь совершенно не понятно, как такое могло произойти. Нет для этого каких-то действительно серьёзных причин. «Твоё имя» - очень типичная вещица для молодого, но уже успевшего стать легендой, аниматора. Сугубо подростковая история снята в жанре повседневности с элементами фантастики. Школьница Мицухи, живущая в глубокой провинции, и её ровесник Таки из Токио по каким-то необъяснимым причинам меняются телами. В типичный комедийный штамп, однако, вносится некоторое разнообразие – подмена длится лишь день, а затем они возвращаются обратно. Интересно и то, что так происходит несколько раз. Школьники даже успевают наладить контакт через записки в смартфонах друг друга, устанавливая ряд правил. Естественное следствие такого обмена – возникновения ряда комичных ситуаций, но Синкай, разумеется, не был бы собой, если не утопил бы зрителя в потоках подростковой романтики. Чуть позже всё происходящее начинает обретать смысл и ребятам приходится решить вопрос жизни и смерти. Наверное, если вы видели другие фильмы Синкая, то подобные хитросплетения пространства и времени вряд ли вас удивят. Ну, и, конечно, нельзя забывать о том, что «Kimi no na wa.» - гимн символизму. Иными словами, вполне можно допустить, что «Твоё имя» - самая совершенная работа режиссёра, но и атмосферой, и сюжетом, и приёмами она слишком похожа на другие его фильмы. Такой хайп вызывает лично у меня чувство неловкости, и всё же, если фамилия японца ни о чём вам не говорит, но вы не имеете ничего против ударной дозы подростковой романтики, то «Твоё имя» - хороший кандидат на вечер. Особенно если речь идёт о совместном просмотре со школьницей, которую вы, грязные извращенцы, давно планировали соблазнить.